布魯克林 Pioneer Works 的混合現實裝置展示了 Leap 耳機的美感
Pioneer Works 是藝術中心，直到 4 月 16 日，混合現實裝置 Medusa 的所在地，位於布魯克林紅鉤的一個偏遠角落，以前是鋼鐵廠。 （距離最近的瑪奇朵咖啡只有三分鐘的步行路程，從某種意義上說它很遙遠。）現在，工廠裡的機器已經清空，由藝術家 Dustin Yellin 監督，感覺更像是一座大教堂。 昔日飛輪和壓力機的喧囂已被寂靜和陽光所取代。 這個地方從來沒有比現在更普世，當廣闊的空間完全空無一物時，除了一架孤獨的雅馬哈 Disklavier 鋼琴發出空靈的聲音，它的琴鍵就像一隻看不見的手在移動。
它看起來是空的，但事實並非如此。 一旦訪客在進入時戴上他們的 Leap 2 耳機（並留下身份證作為抵押品），這一點就會變得很清楚。 這款售價 3,299 美元的耳機採用圓形鏡面鏡片和光滑的黑色外殼，看起來既隱隱約約地帶有愛德華時代風格，又略帶 Mad Max-y 風格。 與虛擬現實不同，混合現實——顧名思義——不會取代一個人的視野； 它增強了它。 這款去年推出的超輕型機型代表了增強現實或混合現實的前沿技術，具有 70 度視野、動態調光以及與附近其他 Leaps 通信的能力。
然而，即使戴著耳機，這個空間一開始看起來還是空蕩蕩的。 但是當一個人抬頭時，哦，男孩。 美杜莎由巨大的波浪狀海藍寶石光柱組成，這些光柱固定在天花板上，似乎在跳舞和揮舞。 有些仍然很遙遠，在高聳的天花板上高高地散發出來； 其他人則跌倒在地。 所有這些都像蛇一樣不斷移動，或者更恰當地說，像葡萄牙戰艦的觸手一樣。 （在英國，該節目於 2021 年在倫敦設計節上首次亮相，戰爭中的人被稱為美杜莎。）
這項工作是 Drum 之間的合作，Drum 是一個由設計師、編碼員、藝術家和科學家組成的技術集體； 導演 Yoyo Munk； 以及居住在東京的建築師藤本壯介，他以革命性的有機和無機形式的混合而聞名。 Drum 的總監 Todd Eckert 說，這個想法始於 2019 年在倫敦舉行的一次晚宴。 “我遇到了倫敦設計節的負責人本·埃文斯 ，我們開始了一場非常開放的對話，討論如果建築不受庇護所或邊界的物理現實影響，或者它應該做的任何事情，它意味著什麼。”
灰色的頭髮、藍色的眼睛和黑色的衣服，埃克特曾擔任 Leap 的內容開發總監，看起來像是那種在晚宴上的談話實際上有一定意義的人。 在早年，他是一名音樂記者。 他擔任了優秀的Joy Division紀錄片《控制》的製片人。 憑藉他於 2016 年創立的 Drum，他一直痴迷於技術如何解放講故事的能力。 2018 年，他與藝術家瑪麗娜·阿布拉莫維奇 合作開展了他的第一個體積捕捉項目，使用 48 台向內訓練的相機，從各個角度捕捉藝術家。 當這件作品在倫敦蛇形畫廊首映時，他對反響感到震驚。 “有些人鼓掌，”他興奮地說，“有些人哭了。”
埃克特夢想將混合現實不僅用於建築，而且用於所有媒體。 事實上，他興奮地告訴我，將《夜間狗的好奇事件》改編成舞台劇的劇作家西蒙·斯蒂芬斯 寫了一部原生於媒體的劇本。 今年夏天，Drum 將與日本傳奇作曲家坂本龍一一起在曼哈頓的 Shed 舉辦一場混合現實音樂會。 他說，通過 Leap，“我認為我可以提供某種東西，在某些方面可能更完整地表達了人類的本質。”
但是在美杜莎周圍徘徊，我感到既敬畏又恐懼。 隨著光譜變得真實，人們不禁擔心真實會變成光譜。 因為裝置的每一位參觀者都看到了她自己無法形容的現實，所以一個人不可避免地是孤獨的，即使是在一群人中也是如此。 當談到混合現實時，這是一個特別突出和發人深省的想法。 Pioneer Works 部署的相同技術——實際上是相同的耳機——也適用於國防和安全領域。
根據 Leap 的說法，Leap 2 可以“模擬和訓練定制的應急響應場景，規劃和可視化資產部署，實時映射特定地理數據，並通過增強的態勢感知進行協作。” （美國陸軍在大力投資微軟的 HoloLens 技術後，預測未來幾年將部署 121,500 個 AR 護目鏡的原因之一。）技術與藝術的融合併不是什麼新鮮事。 技術一直是戰爭、工業和藝術的女僕。
Comments